2026年10月29日至11月1日，第十七届海峡两岸（厦门）文化产业博览交易会期间，咪咕新空以“AI+XR”为主题，展示了五大智能沉浸成果，涵盖AI城市IP营销、AI合拍、AI广告、AI非遗和AI互动短剧。其中，VR与XR在文化文旅场景的落地应用成为展会现场的体验焦点。

在AI+城市IP营销展区，观众佩戴XR头显即可沉浸式漫游鼓浪屿世界文化遗产景观，体验“琴岛奇遇”虚实交融场景。佩戴AI智能眼镜时，鼓浪屿官方IP向导“小蘑菇”可随行提供景点讲解和实景解析。咪咕新空依托AI文旅智能体，已形成集出行规划、多模态问答、一键定制游玩攻略于一体的智慧文旅服务体系，并以厦门为标杆落地样本，试图打造可复制的“AI+城市IP”文旅消费模式。

在非遗领域，咪咕新空打造了“布袋木偶·非遗VR戏台”，将国家级非遗漳州布袋木偶戏搬入数字世界。虚拟客家土楼成为演出舞台，观众戴上VR眼镜后，既可以观看经典剧目《雷万春打虎》，漫游数字土楼空间，还能够亲手操控虚拟木偶，与木偶同台舞绸。这一设计的特殊之处在于将“观看”升级为“操作”：传统非遗展示通常以视频或静态陈列为主，而VR戏台让观众通过手柄直接控制木偶动作，在交互中理解布袋木偶戏的操作逻辑与艺术难度。

咪咕新空在文博会上展示的不只是体验项目，还有面向政企和文旅客户的商业化工具。AI广告板块依托AIGC能力重构内容生产链路，可定制品牌宣传片、长短剧、裸眼3D创意内容，配套智能创作平台实现图文、短视频一键生成，并打通运营商与互联网两大生态进行全域触达。现场展出的《半张船票》文博文旅创意大片演示了模板成片、AI模特生图、爆款内容复刻等功能。

这一模式的核心逻辑是：以VR/XR体验作为文旅场景的“吸引点”，以AIGC内容生产能力作为“变现工具”，面向地方政府和景区提供从体验设计到营销传播的打包服务。与Meta、谷歌面向消费市场的硬件路线不同，咪咕新空的路径更接近B2B2C：先说服文旅目的地买单，再通过门票或体验费回收成本。

这条新闻的价值在于展示了VR在中国市场的一条差异化落地路径。当消费级VR硬件增长放缓时，文旅、教育、党建等场景的B端需求成为部分厂商的生存空间。PICO头显同期也在国庆期间参与了多地红色教育项目，包括湖北松滋“数字一大·初心之旅”、香港“重走长征路”VR体验等，印证了这一趋势。

但局限同样明显：这类项目的规模受限于单个文旅项目的预算，难以形成平台级的网络效应。VR非遗戏台可以成为一个景区的亮点，却很难像Quest平台那样催生一个开发者生态。对于VR行业整体而言，B端场景提供了现金流和曝光度，但无法替代消费级市场的规模化突破。